打油诗和古体诗的区别是什么-打油诗的格式和特点

要从一言二韵三意来分析，有则为诗，无则为打油诗，具体如下：

1、看语言是否精练，故人曾有“一字三年得，一吟双泪流”的典故，诗忒别是古体诗最讲求言简意赅，一字括千言；如：烟花三月下扬州，此句中表明了时间是三月春暖花开之时，作者从上游坐船顺流而下，沿途风景如画，到达扬州更是烟波迷茫，美如仙境，让人浮想联翩。此句中“下”起到了承上启下的作用，改为“去”或“到”，就缺少了画龙点睛的妙笔。

2、是必须有韵律，如五言，1、2、4句必须押韵。举一首拙作之诗：隔山观人十丈远，待临君处三两天；何得天堑变通途，平步青云把酒欢。

3、诗必须让人读后在脑海中有无穷的联想画面，就是所谓的意境。如上面那首诗，你读了后脑海中自然就有了一幅画面：两人分别站在两个山头对望、说话，两人之间只隔了目测之遥，一人准备到另一人家中做客，结果确走了几天。相见后，两人把酒言欢，同时感叹什么时候大山可以连通，无须再受那跋涉之苦，就向在平地行走一样。

以上是个人的初见，不知对你有否帮助。

银鞍白马--原创帖。

为什么用中华新韵写古诗被喷为打油诗

乐府，顾名思义乐府诗，指的是歌行体古诗。

律诗也叫做近体诗（格律诗），分为五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗，排律（排律也叫长律）。六言绝句比较少见，但是也有。

绝句分三种：古绝和五绝，七绝。古绝就是古体绝句，五绝，七绝都是近体格律。

古体诗就是不拘于平仄限定的诗词，其中包括了古风，杂言，长短句，古绝，乐府等。

还有一种就是打油诗。打油诗就是即兴随口的诗词，没有平仄格律，也不像古体。据说是唐朝张打油写的诗，所以叫打油诗。

现代人写古体诗,还要不要讲究平仄和押韵?有什么特定的套路吗？

诗歌不只要押韵还要管平仄，这是所谓的格律。中华新韵是针对现在字读音和古代不同的问题，调整了押韵字表。另外你写不出古诗，只能写古体诗。 当然打油诗也挺有爱的，我刚帮人写了一首，不要歧视打油诗。

诗词，打油诗，诗歌，词是什么区别

固定套路有很多啊，比如五言的“仄仄平平仄，平平仄仄平”，七言的“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”。个人觉得律诗比较讲究这个，绝句也就这么回事，更别提现代人写的古体诗了，古文里这么多通假字，古音字，现在连发音都不一样了，除非是规定按照这个套路写，要不还有多少人管你平还是仄啊。现在好多人你跟他说平仄他都不一定能明白，对于他们来说还是押韵的效果比较明显些~

打油诗是什么？与唐诗有何不同？何为格律？

正式的定义有可能难懂，下面是我个人的理解：

诗词：指诗歌与词曲的统称，也有用来比喻文化艺术；

打油诗：不按照诗歌格律，随意而做的作品，一般包含较为浓厚的情感色彩；

诗歌：按照一定的格律要求，较为正式的文字作品，诗歌分为现代诗和古体诗；

词：与诗歌类似，但是在格律上有自身特殊的要求，见于各种词牌名和曲牌名；

一般情况下，我们会将上述几种文字类型的作品混淆对待，若要研究和学习，这些基本的常识是需要掌握的。

据说是张打油写的咏雪真的是唐诗吗

打油诗是旧体诗的一种,即俳谐体诗。内容和词句通俗诙谐、不拘于平仄韵律。相传为唐代张打油所创。打油诗，据说是唐代一个姓张的打油人最先创作的，有其相对固定的格式，典型的如“有朝一日天晴了，使扫帚的使扫帚，使锹的使锹”。后来泛指那些平仄、押韵不合“规矩”、比较口语化的诗歌。若从这意义上讲，打油诗的历史要悠久得多，也许历史上的第一首诗就是打油诗。而张打油，无非是其中最有名的代表罢了。 不合律与口语化是构成打油诗的基本要件，两者缺一不可（这是我的观点，可以商榷）。因诗歌语言有其比较特殊的地方，有时是名词或现象堆集，有时是语序拆分或颠倒，典型的如“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”，“无为在歧路，儿女共沾巾”，“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，“我余因之梦吴越”，“宁化清流归化，路隘林深苔滑”等，之所以这样，有的是为了平仄压韵，有的则是为了增强诗歌的感染力。所以，有些不合律的诗并不能简单地把它们归为打油诗，而应该归为古风一类。杜甫从律最严，但有时也会下意识地作些古风一类体裁的诗歌。同样，有些看上去非常口语化的诗，因其合乎格律，所以也不能归为打油诗。所以，要判断是否打油诗，应当同时看它是不是合律和是不是口语化这两点。老百姓称打油诗为“顺口溜”，我认为是再贴切不过了 格律，指一系列中国古代诗歌独有的，在创作时的格式、音律等方面所应遵守的准则。中国古代近体诗、词在格律上要求严格，其他如古体诗、现代诗歌、欧化诗歌等没有确定的、严格的格律要求。

其人正史不载，野史流传的故事倒是挺多，但是没有生平详细信息

推测可能存在那么一个以俚语入诗的，还小有名气的人。写了几首让人喷饭的打油诗。然后后世就干脆将一些有趣的打油诗都安在他头上。结果这样一来二去的，反倒造出了这么一个人来。

就像百慕大区域，本来可能存在一两个失踪的故事，后面一堆人跟风，有的没的，各种离奇的故事都往百慕大搬，这样就造成了百慕大的神秘。

至于写的诗是否是唐诗，唐诗的定义其实很简单，就是唐朝人写的诗，都叫唐诗。但是唐诗的体裁却不拘一格。有古体诗、新体诗，甚至和现代一样的自由体诗。当然唐朝最著名的还是近体格律诗，即我们常见的绝句、律诗。

我们现代的流行歌曲的歌词，其实也可以说是“诗”，是自由体诗。唐朝李白最喜欢写的就是自由体诗。如梦游天姥吟留别、蜀道难等，都是自由体诗。当然也很多人认为只有用白话文写的才算自由体诗。

打油诗，一部分有很强的格律，虽然语言俚俗了一些，但是并不妨碍符合近体诗的规定。所以这样的诗，也可以说是近体诗，没毛病。如：

江上一笼统，井上黑窟窿。

黄狗身上白，白狗身上肿。

还有一部分就，就没严格的格律，就属于自由体诗了。如：

六出九天雪飘飘，

恰似玉女下琼瑶，

有朝一日天晴了，

使扫帚的使扫帚，

使锹的使锹。

说后人伪托张打油写的，如下面这首

百万贼兵困南阳，

也无援救也无粮，

有朝一日城破了，

哭爹的哭爹，

哭娘的哭娘！

说这首诗是安史之乱时期，一位官员看到上面那首诗（六出九天雪飘飘）时，怒而叫张打油再写一首。张打油就写了这首安禄山围困南阳城的诗。这显然是不可能的事情，如果张打油写了这首诗，明显的嘲笑朝廷，轻则马上下狱，重则没准当场就要人头落地了。所以这首诗基本上是后人写的伪托张打油写的。

另外，张打油，究竟是不是唐朝人。我也表示怀疑。打油诗以俚语入诗，可是看过所谓张打油的诗，这样的俚语几近现代白话文。和唐朝时的俚语相去甚远。唐朝俚语和官话之间的差别，并不像我们现代白话文和唐朝文言文之间的差别那么大。语言的发展趋势上，我们也可以看出来。越是历史久远的文章，和我们现代白话之间的差别就越大。所以看文言文，四书五经难懂，唐宋文章好懂多了，而明清文章则几乎没什么难懂的地方，再到五四前的文章，几乎和我们现在的白话文没什么差别。以俚语入诗的不止张打油一人，要说俚语入诗，最早的要算《诗经》了，各国民间俚语民俗都在诗经里，可见当时的俚语其实并不比先秦文章通俗了多少。唐朝以俚语入诗最有名的当属白居易，我们读白居易的诗，都很平直，但是和张打油的打油诗比起来，完全不是一个时代的东西。要说唐朝通俗文学，其实最能体现的是唐朝时期的“变文”，变文是僧侣向大众传播教义文化时，为了让普通人听得懂而采取的一种手法。这种“变文”的目标听众主要是目不识丁的普通人，所以必须以通俗易懂的句子来写。可是就是这样的变文，也远比张打油的打油诗难懂的多。所以，我推测，张打油并非唐朝人（如果确有其人的话），而很可能是明末时期的人，我们看明朝的小说，这样的通俗文学，口吻、用词、语气和打油诗相近。但是唐朝通俗文学和打油诗的差别就太大了。所以最终我的结论是，张打油，是明末清初民间文学伪造出来的一位唐朝俚俗诗人。那么张打油的诗，当然不能算是唐诗了。